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「ミサ曲ハ長調<戴冠式> K.317」
 ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトWolfgangus Amadeus Mozartオーストリア(1756-91)


<モーツァルトの教会音楽>


 モーツァルトMozartオーストリア(1756-91)の全作品の約1割が教会作品である。特に彼の前半生、つまり12歳(1768年)頃から20歳(1776年)くらいまでのザルツブルク時代に、教会音楽を多数作曲している。その理由はモーツァルトが仕えたザルツブルク宮廷が、聖職者である大司教が君臨していからであろう。当然のことながら教会音楽の需要が多くなる。そして当時この町にはオペラ劇場は無かった。モーツァルトが仕えた二人目の大司教コロレドは時間的に長くないミサ曲を好んでいる。これはモーツァルトとの摩擦や確執の一つの原因となり1)、ヴィーンへ移住する理由の一つともなったようだ。
 この時期のモーツァルト作風は、レオポルトボローニャの対位法の碩学マルティーニ神父から学んだものであるが、総じて和声様式のものが多い。

 モーツァルトのヴィーン移住1781年3月16日〜)後は教会音楽が少なくなる。だが、数は少ないが優れた教会音楽の大作を生み出す。ヴィーンで教会音楽の作品数が少ないのは、教会関係の職責をもっていなかったためであろう。その代表作は未完の大作ミサ2曲、すなわち「ミサ曲ハ短調K417a」(1782年夏-83年5月)レクイエムK626」(1791年7-11月)である。あと小曲ではあるが、有名なモテット「アヴェ・ヴェルム・コルプスK618(1791年6月17日)のみとなる。これらの作品にはヴィーンに定住し始めて25歳1781年、当地で吸収したバロック的対位法書法がみごとに発揮されている。彼は書法においても様式においてもよいものはいち早く取り入れた。例えば初期のモテット「踊れ、喜べ、幸いなる魂よK158a(ミラノ、1773年1月16日以前に作曲)は、第3回目のイタリア旅行中に書かれたもので、イタリアで吸収した最先端の協奏曲様式で書かれている。

 モーツァルトのミサ曲は未完成の4曲を含めると20曲にのぼる。12才から死まで全期にわたって作曲されたことになる。その様式の原形はハイドンにみられるが、年を経るに従いモーツアルトの個性は明確になっていく。そして彼の教会音楽は他の分野の作品とその様式において根本的に違いがない。音楽作品としてみると聖俗にかかわらず同質の高みをモーツァルトは展開している。だがモーツァルトの教会音楽、特にミサ曲は純粋に教会の典礼に適っており、形而上的で形のない神を瞑想する音の世界を展開している、と考える者である。しかし、彼の教会音楽としての真価については様々な意見もあった。筆者は実証的な立場で述べると、――実際に共同ミサ司式者としてレクイエム K.626」や「ミサ曲<戴冠式> K.317」によるミサに何度か参加した経験からも、さらにヴィーンやザルツブルクの大聖堂において「戴冠式ミサ曲 K.317」を実際のミサの中で演奏されるのを経験をした。――これらは祈りの音楽としての最高の体験となっているのである。


[注]


1) マルティーニ神父に手紙と一曲(「季節のミサ固有式文:奉納唱“主のあわれみを”K6.205a」)を添えて、ザルツブルク宮廷でのミサ曲に対する理解の無さを訴えている。しかし、全文イタリア語の下記の手紙は父レオポルドが書いたもので、モーツァルトは署名のみであった。

227 モーツァルトよりボローニャのジョヴァンニ・バッティスタ・マルティーニ師に[全文イタリア語
いとも敬愛すべき巨匠たる神父様
[ザルツブルク、1776年9月4日]

 ‥‥‥(略)‥‥‥私の父は大司教聖堂(制作者記:大聖堂のことで大司教座聖堂の楽長でありますが、その父が私の思うままに教会用の作品を書く機会を与えてくれるのであります。加えて、父はすでに36年も当宮廷に仕えておりまして、ここの大司教が年輩者を理解することもできず、また、望みもしないのを知っており、またそれに気にもかけもせず、それでも自分の好む研究の文献に没頭しております。私どもの教会音楽はイタリアのそれとは大いに異なっているばかりか、いっそうそれがつよまり、キリエ、グローリア、クレード、ソナータ・アレピストラ、オッフェルトリオ、あるいはモテット、サンクトゥス、それにアニュス・デイのすべてを含むミサ、さらにもとも荘厳なミサですら、大司教御自身がじきじきにとりおこないますときには、一番長くてさえ四十五分以上にわたって続いてはならないのです。この種の作曲には特別な勉強が必要であります。‥‥‥(略)‥‥‥

海老沢 敏、高橋英郎編訳/モーツァルト書簡集 V/白水社 p23-25より




<作曲の経緯>


 モーツァルトは21歳(1777年)の9月から23歳(1779年)の1月にかけて、母と共にマンハイムパリ旅行を行った。彼にとって常にそうであったが、今回の旅は音楽的な面と人間的な面において多くの経験をすることとなり、結果としては大きな成熟をもたらすこととなった。それは従妹ベーズレとの出会い――1777年10月11日、アロイジアとの出会い――1777年11月頃、パリでの母の死――1778年7月3日、そしてアロイジアとの失恋――1778年1780年10月31日――は、彼を大きく成長させ自立心をもたらした。そしてこの旅がザルツブルク脱却の契機になったようである。何よりも彼の作風に深みと潤いをもたらしている。

 「ミサ曲ハ長調“戴冠式”K.317」はこの旅行後、1779年3月27日完成された。苦しい旅の中で――1777年8月末から1779年1月に――、約1年半かけて作曲された作品である。そして4月4日か5日、ザルツブルクの聖シュテファン大聖堂において晴れがましくも復活の主日ミサ初演されたのであった。

 このミサ曲の作曲目的と“戴冠式”という呼称の由来について様々な論究が飛び交っているが、いまなお不明である。次の2点が、名称「戴冠式」の理由として上げられている。

 @ ザルツブルク近郊のマリア・ブライン教会の聖母マリア像が、ザルツブルクの人々によって信心を集め、崇敬されていた。1744年に戴冠された(現在ではあまり聞かないことであるが、20世紀前半頃までヨーロッパではよくあった。そのマリア像や絵画に王冠が被せられたり、王冠を描き入れられたりしたということである)。さらに1751年に時のローマ教皇によって改めて戴冠式が執り行われ、これを記念したミサが毎年行われていき、1779年6月27日の記念日ミサで演奏された「ミサ曲」であった。そのため「戴冠式ミサ曲と呼ばれるようになったという説であるが、これは疑わしいと考えられている。

 A このミサ曲完成から12年後の1791年の8月から9月の頃に、プラハで挙行されたレオポルトU(トスカーナ大公在位1765-90、神聖ローマ皇帝在位1790-92)の兼任するボヘミア国王としての戴冠式ミサで、この「ミサ曲」が演奏された。しかし、レオポルトUの突然の死去に伴ってプラハで1792年8月に行われたレオポルトUの子であるフランツU(神聖ローマ皇帝在位1792-1806、オーストリア皇帝在位1804-35)の兼任するボヘミア国王としての戴冠式ミサでも演奏された可能性があると考えられている。このように2つの戴冠式のために2度も演奏されたことから「戴冠式」という名称が付いたとされている。


<音楽的特徴>


 約1年半かけて1779年3月27日完成され、4月4日か5日、ザルツブルク、聖シュテファン大聖堂における復活の主日ミサ初演された。モーツァルトの教会音楽は数においてはザルツブルク時代に多く集中している。このミサ曲はザルツブルク時代の教会音楽の総括ともいうべき作品となっている。ザルツブルク大聖堂用にふさわしく最大級の楽器編成が当てられ、たいへん祝祭的な響きをもたらす作品である。現在残されてるスコアにはホルンが入っているが、初演時には無かった。後に追加されたと思われる。その内訳は独唱4部、4部合唱、オーボエ2、ホルン2、トランペット2、トロンボーン3、ティンパニ、ヴァイオリン2部、バス、オルガンである。全体は正味30分内で演奏可能な作品となっている。マルティーニ神父に宛てた手紙で書かれている通り、ミサは45分以内とのコロレド大司教の考えを不承不承ながらも守ったのが効をなしたようだ。華麗な趣きをもつミサ曲であるが、たいへん無駄のない切り詰めた典礼音楽となった。現代の典礼学の見地から見てもまことに理に適ったミサ曲である。

 第6曲アニュス・デイは全曲中で時間的にも最も長い。一番長い歌詞テキストである第3曲クレドりも少し長いのである。「アニュス・デイ」は、ミサ典礼の中では聖体拝領を準備する祈りとなる箇所である。モーツァルトはこのミサ曲全体に用いてきたハ長調から突然にこの「アニュス・デイ」でヘ長調に変えている。瞑想的に雰囲気を保ち、主にソプラノ独唱のみによって歌われる。この旋律がオペラ「フィガロの結婚」第3幕・第20曲の伯爵夫人のアリア「あの楽しい時はどこに Dove sono i bei momenti」の旋律を「ミサ曲“戴冠式”」に転用したのではと否定的評価の論拠とされたこともあった。だが「ミサ曲“戴冠式”」1779年3月27日完成され、同年4月4日(あるいは5日)に初演されている。オペラ「フィガロの結婚」1786年作曲初演された。オペラからの転用ではないのである。

 味わい深いソプラノ独唱の旋律は反復された後、曲はハ長調に戻り、「第1曲キリエ」の主題に戻り最後は独唱群の四重唱、合唱のトゥッティ(総唱)となる。輝かしいコーダ(結尾)で結ばれている。ミサ曲全体の構成からみてもみごとな調和を示している。さらに、聖体拝領を準備する祈りとしてもまことにふさわしいものである。



<「戴冠式ミサ曲」の構成>



第1曲 キリエKyrie(いつくしみの賛歌
第2曲 グロリアGloria(栄光の賛歌
第3曲 クレドCredo(信仰宣言ニケア・コンスタンチノープル信条
第4曲 サンクトゥスSanctus(感謝の賛歌)        第1部
第5曲  ベネディクトゥスBenedictus  Sanctus(感謝の賛歌)  第2部
第6曲 アニュス・デイAgnus Dei(平和の賛歌ソプラノ独唱 →四重唱+合唱となる


* 現在は第4曲第5曲は続けて演奏され、現代典礼的には一つの部分であるとされている。長いミサ曲を用いてのミサ典礼において、2つに分けて演奏する習慣が過去にあった。それはルネサンンスの多声音楽のミサ曲においてすでに行われていた。後半部分=ベネディクトゥス聖変化後に演奏されるという習慣も過去にはあった。モーツァルトもこの慣習にしたがって2つの部分に分けて作曲したが、第4曲と第5曲を続けて演奏しても音楽的には全く問題はなく、むしろその方が音楽構成からみてもよい効果が発揮されると思われる
のである。


<参考>

=ミサについて
=ミサの式次第



 参考ディスク

DVD:SIBC-32「ヴァティカン荘厳ミサ」 (発売2003/2/5)

モーツァルト「ミサ曲K.317“戴冠式”」(通常式文)と
ドメニコ・バルトルッチ「聖ペトロ・聖パウロの祭日」(固有式文)2曲を含む


ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮
ヴィーン楽友協会合唱団、ヴィーン・フィルハーモニー管弦楽団

キャスリーン・バトル(S)
トルデリーゼ・シュミット(A)
エスタ・ヴィンベルイ(T)
フェルッチョ・フルラネット(Bs)

 収録:1985/6/29 ヴァティカン、サン・ピエトロ大聖堂

1985年6月29日使徒聖ペトロ&聖パウロの祭日において
故教皇ヨハネ・パウロ2世の司式によるミサと共に収録されたライヴ演奏である。

典礼においてどのようにミサ曲が機能するか、確認できる希有な映像である
固有式文2曲の演奏はシスティーナ礼拝堂合唱団が担当している。



★ モーツァルトの作品


2002-2026


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