「トゥランガリラ交響曲」
オリヴィエ･メシアンOlivier Messiaenフランス（1908-92）
＜作曲の経緯＞
1945年以降、メシアンMessiaenフランス（1908-92）は 、続けて来たカトリシズムを題材にした作品からしばらく遠ざかる。1945-48年にかけてはトリスタンとイゾルデの伝説に基づく三部作、歌曲「ハラウィ－愛と死の歌」（1945年）、「トゥランガリラ交響曲」（1946-48年作曲、1949年初演バーンスタイン指揮ボストン交響楽団）、声楽曲「５つのルシャン」（1948年）において、彼は人間的な愛を題材としてる。技法的には、ピアノ曲「カンテヨージャーヤー」（1948年）以後の作品における<音価の半音階への音高･強度･アタック（音色）の結合という技法>を用いた。ピアノ曲「４つのリズムの練習曲」に含まれる<音価と強度のモード>は、戦後の現代音楽の出発点となったトータル･セリー（総音列技法）３）の理論を最初に提示した曲として重要である。後にブレーズがこの曲と同じセリーを用いて「構造I、Ⅱ」を作曲した。これは音高にのみ音列を用いた１２音技法を発展させたものといえ、こうして一つの音をこれら音価、音高、強度、アタックの４つの属性として、音のあり方を分析的に認識した。このことはその後の現代音楽に与えた影響は大きい。1952年に当時開発されて間もなかったミュージック･コンクレートMusique concreteも試み、「音色――持続」（1952年ピエール・アンリとの共作）を作ったが、この作品は後にメシアン自身によって撤回され、後にもこの具体音楽の分野の一つ、ミュージック･コンクレートを試みることはなかった。
メシアンによれば、この曲の題名である「トゥランガリラ Turangalila」は、二つのサンスクリット語turanga＋lilaに由来している。メシアンは、トゥランガは時を意味し、つまりリズムである。リラは愛であると概念付けしている。ともにサンスクリット語（梵語）であり、無限なる愛の喜び、宇宙的な広大な愛を描きたかったのだろうか。ヒンドゥー教や密教仏教のおおらかな男女の愛を表現したインド彫刻を、筆者は思い起すのだが。
全体の構成にはヴァーグナー「トリスタンとイゾルデ」の影響があるといわれている。「トゥランガリア交響曲」（1946-48年作曲）は連作歌曲「ハラウィ－愛と死の歌」（1945年作曲）を始めとするメシアンの愛と死の主題に関する３部作の中心を成す作品とされている。第３番目の作品は無伴奏合唱のための「５つのルシャン」（1948年作曲、1990年一部改訂）である。
「トゥランガリラ交響曲」は今日、メシアンの作品群の中でも「世の終わりのための四重奏曲」、「幼子イエスにそそぐ20のまなざし」と並んで、最も演奏頻度の高いものとなっている。しかし、ブレーズなどは世俗的な作品と考えていたようで、“売春宿の音楽”と言い切った。プーランクも“この作品は好きではない”と述べたとか。筆者の具体的なイメージは、インドのガンダーラ彫刻のようなものを思い浮かべている。特にライヴ演奏で聴くのが最適な作品だと思っている。
メシアンの音楽世界は、カトリック信仰、すなわちカトリシズム、人間の愛、自然への愛というの３つの柱、この３つの理念に基づいている。どの理念にも共通しているのが、神秘的なのに官能的な装いをもっているということであろう。この「トゥランガリラ交響曲」はメシアン音楽の中核であり、とりわけ世俗愛を示す重要な作品であると考える。
＜楽曲構成＞
メシアンは、10楽章構成にたいへん構築的な要素をもたせている。ある意味で古典的とも思わせる構成要素を見出しうる。第１楽章冒頭で示される和声動機=音素材をはじめとして、いっくつかの動機=音素材で統一され、楽曲全体の構成要素となっている。また移調の限られた旋法modes
à transpositions limitées１）、鳥の声、逆行不能リズム rythmenon-rétrogradable２）などの使用が見られる。トータル・セリエリズム３）以前のメシアンの音楽語法がほとんど含まれる作品となっている。
作曲者の標題（？）付けによって全楽章を構成している。それから見ると３つの群に分けられる。先ずあげられる群は第１楽章：序奏、第５楽章：星々の血の喜び、第６楽章：愛の眠りの園。これらの楽章に挟まれたさらに２つの群がある。それは第２楽章：愛の歌、第４楽章：愛の歌、第８楽章：愛の展開と、第３楽章：トゥランガリラⅠ、第７楽章：：トゥランガリラⅡ、第９楽章：トゥランガリラⅢ群の２つである。こうした構成のやり方は、メシアン特有の有機的構築書法であろう。
| 第１楽章 |
序奏 Introduction |
| 第２楽章 |
愛の歌Ⅰ Chant d'Amour Ⅰ |
| 第３楽章 |
トゥランガリラI Turangalila I |
| 第４楽章 |
愛の歌Ⅱ Chant d'Amour Ⅱ |
| 第５楽章 |
星々の血の喜び Joie du Sang des Etoiles |
| 第６楽章 |
愛の眠りの園 Jardin du Sommeil d'Amour |
| 第７楽章 |
トゥランガリラⅡ Turangalila Ⅱ |
| 第８楽章 |
愛の展開 Developpement d'Amour |
| 第９楽章 |
トゥランガリラⅢ Turangalila Ⅲ |
| 第10楽章 |
終曲 Final |
［注］
１） メシアンが提唱した特定の音程パターンの反復を特徴とする特殊な旋法。メシアン著「わが音楽語法」（1944年刊･1957年改編、1954平尾喜四男訳/教育出版/教育出版）に自ら表している。
２） 逆行できないリズム。
３） 音高（ex.１２音技法）だけでなく、音価・強弱・アタック・音色なども厳格に音列技法によって統治する作曲書法である。
＜楽器編成＞
「トゥランガリラ交響曲」の編成は、ピアノとオンド･マルトノを前中央に配し、木管楽器３、ホルン４、トランペット５、トロンボーン３、チューバ１、グロッケンシュピール、チェレスタ、ヴィブラフォン、打楽器奏者５、および弦という大編成である。
オンド･マルトノは1928年に発明された単声の電子楽器である。
＊メシアンの他の多くの管弦楽曲と同様、ティンパニは不使用
＜日本初演と来日＞
1959年４月、
妻クレール・デルボスが長い闘病の末、
死去した。
1962年、メシアンは長年にわたり演奏で彼を支えてきた
イヴォンヌ・ロリオと再婚する。その直後、彼らは新婚旅行を兼ねて
初来日した。彼は東京で
「トゥランガリラ交響曲」の
日本初演（1962年７月４日東京文化会館大ホール、小澤征爾指揮、NHK交響楽団、イヴォンヌ･ロリオピアノ、本荘玲子オンド･マルトノ）を監修し、立ち会った。ロリオと「アーメンの幻影」のリサイタルを行い、「幼子イエスにそそぐ20のまなざし」の抜粋も演奏する。この滞在中、彼らは奈良、宮島、山中湖、軽井沢などを訪れた。特に、軽井沢では多数の
鳥の歌を採譜し
（この時の模様を星野嘉助日本野鳥の会軽井沢支部長、「７つの俳諧」の献呈者の一人）、これらは「７つの俳諧」にまとめられた。リズムや鳥の歌についての講演も行う。
1962年、メシアンの第１回目の来日は、二度目の妻イヴォンヌ･ロリオを伴って来日した。この時はＮＨＫ主催による以下の３つの演奏会などが催された。
① ７月４日 「トゥランガリラ交響曲」
（日本初演）小澤征爾指揮、ＮＨＫ交響楽団、イヴォンヌ･ロリオ（p）、本荘玲子（オンド･マルトノ）、オリヴィエ･メシアン監修 東京文化会館大ホール
★ ずっと後に聞き及んだことであるが、上記のコンサート開幕前に日仏両国歌が演奏されたが、メシアンは事前に「君が代」の和声付けを違和感を覚え、伝統的な日本の雅楽旋法で作曲された旋律を生かすべきと考えた。そのため現在も使われているエッケルトの和声付けの「君が代」を問題視し、メシアン自身の編曲による旋法的な和声化と管弦楽化を自ら施した。それが1962年７月４日演奏された。その収録がＮＨＫに残っていれば、聴きたいものである。
筆者はこのラジオ放送を聴いた記憶ははっきりしているが、その編曲については記憶が無い。
――国歌「君が代」について――
1880年奥好義・林廣季が雅楽旋法（≠音階）、つまり雅楽の壱越調≠［レミソラドレ・レシラソミレ］で作曲した。だが、リズムなどは西洋音楽のリズムを使用している。これを1880年フランツ･エッケルトFranz Echertドイツ（1852-1916）が伴奏用の西洋音楽和声（ハ長調）によって、和声付けをした。これが教科書にも載り、大相撲、オリンピックや国際試合で用いられている。 |
② ７月６日 「
幼子イエズスに注ぐ２０のまなざし」イヴォンヌ･ロリオ（p）、「アーメンの幻影」 イヴォンヌロリオ、オリヴィエ･メシアン（p） 東京文化会館小ホール
③ ６月29日 「オリヴィエ・メシアン講演会」 東京文化会館小ホール
第１部：リズムの研究 第２部：鳥の歌の記譜法
メシアン夫妻は東京だけでなく、都市部から田舎まで様々な場所を訪れた。特に軽井沢を訪れた時には、ホトトギスを初めとする日本の鳥の声を採譜している。この他山中湖、宮島なども訪れている。雅楽の演奏にも接した。この時の日本旅行の印象は後に「７つの俳諧」という作品として残した。笙（しょう）や篳篥（ひちりき）の響きがメシアン語法を用いて巧妙に模倣され表現されている。
それ以後も３回の来日を果たした。1964年、1978年（フランス国立管弦楽団・合唱団、マゼールと共に来日、「わが主イエス･キリストの変容」(1965-69年作曲、日本初演1978年）、そして1985年、稲盛財団が創設した「京都賞」思想・芸術部門の音楽で第１回受賞者に選ばれ、その授賞式のため４度目にして最後となる来日を果たした。
参考ディスク
ＣＤ POLYDOR ４３１７８１－２「トゥランガリラ交響曲」
ミュンフン･チュング指揮
ヴォンヌ･ロリオ（p）、ジャンヌ･ロリオ（オンド･マルトノ）
パリ・バスティーユ管弦楽団
録音:1991年
★ メシアンの作品
2006-2024
