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ヴァイオリン独奏曲
「24の奇想曲 Op.1=24Capricci Op.1」


 ニコロ・パガニーニNiccolo Paganiniイタリア(1782-1840)


Jean Auguste Dominique Ingres:1819年制作




<パガニーニについて>


 ニコロ・パガニーニPaganini
イタリア(1782-1840は、青年期を古典派時代(1750-1820)に培われ、ロマン派初期に活躍した。誰よりも早くロマン派(1820-1900)へと身を転じ、新しい時代の姿を現していった。当時イタリア音楽は西欧の中では突出した存在であった。さらにイタリアは群を抜いたすぐれたヴァイオリン音楽を形成していた。そうした中でパガニーニがカリスマ的大演奏家・作曲家となるのは当然といえば当然でもあり、大きな功績を残したのである。また彼の時代のイタリア音楽は、西欧では先進的な存在であった。とりわけイタリア・オペラはすぐれていた。それゆえか、パガニーニはヴァイオリン音楽でベル・カントの響きを器楽で展開したともいわれる由縁でもある。彼の音楽家としてのタイトルは先ずヴァイオリニスト、そしてギタリスト、作曲家ということになる。特に管弦楽を伴うヴァイオリン協奏曲では管弦楽書法で腕を振るい、まことによい功績を残した。

 パガニーニがヴァイオリンを弾きはじめたのは5歳頃、1799年以後にはイタリア各地へ演奏旅行し、たいへんな名声を得ていった。11歳で公開演奏会を開き、この頃より作曲も正式に学びはじめている。13歳の時、やり尽くしたためか、彼の前にはヴァイオリンの教材がすでに無かったといわれている。この時から自作、つまり自分で開発した新しい技法を身につけ、実現するための練習曲を作曲していく。「24の奇想曲Op.1」はこうした研究のための新しい演奏技術を開発する練習曲の面もあり、音楽としての価値も大きい作品である。

 1828年より外国での演奏会を行い、ヴィーン、ベルリン、パリ、ロンドンで爆発的なセンセーションを起こし、ヨーロッパ中に名を馳せる。何よりも多くの若い作曲家に大きな影響を与え、示唆とインスピレーションを注ぎ続けた。 例をあげると先ずシューベルトSchubertオーストリア(1797-1828)はパガニーニの演奏を聴き、絶賛したといわれている。リストLisztハンガリー(1811-86)には作曲する演奏家の姿を指し示した。パガニーニの演奏に衝撃を受け、音楽家になる決意をしたシューマンSchumannドイツ(1810-56)、パガニーニの変奏曲の主題が持つ音楽的な可能性に着目し、ピアノの技巧の限界に挑む難曲を作曲したラームスBrahmsドイツ(1833-97)などがいた。そしてパガニーニのヴァイオリン演奏技巧が、悪魔に魂を売り渡した代償として手に入れたものだ、というレジェンドも生まれたのであった。


 
★ パガニーニの病歴


 パガニーニは子供の頃から病弱であったという。1820年になると慢性的な咳や体調不良が起こる。この頃から毒素を抜くためということで下剤を常用しはじめた。1823年には梅毒と診断され、水銀療法とアヘン投与を開始。1828年頃には結核と診断された。甘汞(かんこう=塩化第一水銀)を飲みはじめ、下剤も飲み続ける。その後、水銀中毒が進行して次第にヴァイオリンを弾くことができなくなり、1834年頃についに引退となる。そして1840年に水銀中毒による上気管支炎、ネフローゼ症候群、慢性腎不全によりニースで死去。しかし、梅毒や結核のうわさが原因で埋葬が拒否された。遺体は防腐処理が行われ、転々として改葬ををくり返した。1926年ジェノヴァの共同墓地にやっと落ちついた。

 一般に死因は咽頭結核咽頭癌ともいわれている。しかし、主治医の診断は結核ではないとしている。記録に残っている死因として歯肉炎、振戦(ふるえ)、視野狭窄などの症状から、水銀中毒だったとされている。




<「24の奇想曲Op.1」>


 a.奇想曲とは


 
カプリッチョCapriccioイタリア語=<気まぐれ、奇想>の語源由来はカプラcapraラテン語。星占いの山羊を意味し、まじめで努力家、常識的で責任感の強い人間を指す。無欲で人に何かを求めるような人間ではないともされる。これらをを含みつつ深刻で重い内容ではない、という意味内容を込めた概念なのである。

 楽曲として用いられるカプリッチョCapriccioイタリア語
(単数形)の複数形がカプリッチCapricci。厳格な形式にとらわれない、気まぐれで生気あふれる作品を指して使われてきた。バロック(1600-1750)から作品例がみられ、リチェルカーレファンタジアと同じく自由に展開される楽曲を指して用いられ、初期のフーガ風の作例もあった。17世紀の作例はフレスコバルディ「カッコーのカプリッチョCapriccio sopra il cucu」フローベルガー「18のカプリッチ18 Capricci」などがある。18世紀ではバッハのクラヴィア作品カプリッチョ<最愛の兄の旅立ちによせてCapriccio, Sopra la lontananza del suo fratello dilettissimo>変ロ長調BWV992」(c.1705年作曲)と、「カプリッチョ<ヨハン・クリストフ・バッハをたたえてCapriccio, In honorem Johann Christoph Bachii>ホ長調BWV993」(c.1704年作曲)がある。19世紀以後はピアノ独奏曲や室内楽、独奏と管弦楽などの小品に多く見られる。パガニーニをはじめとして、例えばサン=サーンス「グルックの<アルチェステ>のバレー音楽による奇想曲」(c.1867年、pf)「デンマークとロシアの歌による奇想曲Op.79」(1887年作曲、pf、fl、cl、ob)「アラブ風奇想曲Op.96」(1894年作曲、2pf)「アンダルシア奇想曲ト長調Op.122」(1904年作曲、vn、Orch)というような作品例がある。


 b.パガニーニ「24の奇想曲Op.1」


 
さて、ヴァイオリン独奏部のみの無伴奏曲「24の奇想曲Op.1」は、<ニコロ・パガニーニによって作曲され、芸術家たちに献げられたヴァイオリン独奏のための24の奇想曲Op.1a=24 Capricci per violino solo composti e dedicati agli Artisti da Nicolo Paganini Op.1a>と、パガニーニ自身によって表記されている。

 1800年から1810年に作曲された。1820年、ミラノのリコディ社によって彼の作品が初出版され、パガニーニの作品番号第1番=Op.1を飾ることになる。この曲集には過去と同時代のフランスとイタリアの先人たちの影響がみてとれる。
ガヴィニエGaviesフランス(1728-1800)ナルディーニNardiniイタリア(1722-93)ロカテッリLocatelliイタリア(1695-1764)ロードRodeフランス(1774-1830)クレゼール(クロイツェル)Kreuerフランス(1766-1831)という具合に、フランスとイタリアのヴァイオリン音楽の伝統がパガニーニに注がれた作品と言える。しかし、パガニーニはそれらのすべてを吸収して越えてしまった、と言えるだろう。彼の輝きは、過去を越えた新しい音の世界を創り出したことにあった。それは自らの演奏技術をも越え、ほとばしり出た輝かしい作品である。24曲を組み合わせる曲集は、過去にバッハの「平均律クヴィーア曲第1巻BWV846」


 c.「24の奇想曲Op.1」が与えた影響


 究極の無伴奏ヴァイオリン作品集である「24の奇想曲Op.1」から、影響や啓発を受けた作曲家は多い。その作品群は限り知れないといってよいだろう。そうした中でも際立った2人をあげてみよう。

 シューマンが19歳の春から20歳の秋までハイデルベルク大学法科に席を置いていた時、フランクフルトでパガニーニの演奏を聴いた。音楽に向かう示唆を受けたようである。後の彼に技巧と作風に大きな影響を与える。法学から音楽へ転向し、その出発はピアノ音楽にあった。シューマンはピアノ作品において、ピアノを越えたロマン的・詩的な世界をピアノ書法のうちに象徴的に表現することを望んでいた。特にパガニーニの「24の奇想曲Op.1」で示された技巧をピアノ技法に変換し、シューマン自身の音の世界を展開した。

シューマンSchumannドイツ(1810-56) 
パガニーニのカプリッチョによる6つの練習曲 第1集 Op.3
 6 Studien nach Capricen von Pagnin Op.3
1832年作曲
パガニーニのカプリッチョによる6つの演奏会用練習曲 第2集 Op.10
 6 Konzert-Etüden nach Capricen von Pagnini Op.10
1833年作曲


 リスト
は1830年3月9日に、パリでパガニーニの演奏会を聴いた。リストは自分が描く音楽家像をパガニーニに見いだした。演奏し作曲する音楽家パガニーニにその理想を見たのであろう。リストはこのころ前後してベルリオーズショパンとも出会い、自己の音楽世界の様式を確立していった。

リストLisztハンガリー(1811-86) 
パガニーニによる超絶技巧練習曲 Études d'exécution transcendante d'aprés Paganinis.140  1838年作曲 
1. (ト短調)
2. (変ホ長調)
 
3. ラ・カンパネッラLa campanella 変イ短調
4. (ホ長調) 
5. 狩りLa chasse ホ長調
6. (イ短調)
←パガニーニ「奇想曲Op.1」第5番第6番による
←同 「奇想曲」17番による
←同 「vn.協奏曲第2番ロ短調Op.7」第3楽章による
←同 「奇想曲」第1番による

←同 「奇想曲」第9番による
←同 「奇想曲」第24番による 
パガニーニ大練習曲 Grandes études de Paganinis.141  1851年作曲←S.140の改訂版  
1. ト短調
2. 変ホ長調 
 
3. ラ・カンパネッラLa campanella嬰ト短調
4. ホ長調 
5. 狩りLa chasseホ長調 
6. イ短調
←パガニーニ「奇想曲Op.1」第5番第6番による
←同 「奇想曲」17番による

←同 「vn.協奏曲第2番ロ短調Op.7」第3楽章による
←同 「奇想曲」第1番による
←同 「奇想曲」第9番による
←同 「奇想曲」第24番による


 パガニーニの影響は広範囲に及ぶが、特に「24の奇想曲Op.1」終曲・第24曲は、多くの作曲家の創作に大きな刺激を与えた。ざっと数えあげても約20人、それも時代越えた名だたる作曲家が、この曲を元にして立派な作品を作り出した。音楽史的にも希有な例で、現代に至るまで数多くの名曲の原石となっている。ざっと数え上げても有名作曲家約20人がこれをもとに名曲を作りだしている。その数例をあげるとブラームスラフマニノフ、ルトスワフスキらを喚起し、自作の主題として借用・引用されている。それらは単なる編作ではなく、すぐれた作品となっている。その根源的エッセンスがパガニーニの作品の中に包含されているからであろう。




「24の奇想曲Op.1」の構成


24の奇想曲 24 capricci 備 考
1 ホ長調 2/4拍子 アンダンテandante 跳ばし弓のアルペジオ奏法

 
メンデルスゾーン「Vl.協奏曲」第一楽章カデンツァに影響
 ⇒リスト「パガニーニによる絶技巧練習曲第4番」に編曲
ロ短調 6/8拍子 モデラートModerato 移弦奏法

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.10-5」に編曲
ホ短調 4/4拍子 ソステヌートsostenuto
ホ長調 3/8拍子 プレストpresto
ホ短調 4/4拍子 ソステヌ-トsostenuto
3部形式=オクターヴ重音と至難のダブルトリル~16分音符での流れるような音群~オクターヴ重音と至難の二重トリル

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.10-6」に編曲
ハ短調 2/4拍子 マエストーソmaestoso 3度重音奏法 優雅な主題と32音符の早いパッセージが混じる

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.10-4」に編曲
イ短調 4/4拍子 アジタートagitato 前奏と後奏はレガート奏法によるアルペジオ。中心部はサルタート奏法による無窮動

 ⇒シューマン「6つの練習曲Op.3-1」に編曲
ト短調 2/4拍子 レントlento トレモロと重音奏法

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.10-2」
 ⇒リスト「パガニーニによる絶技巧練習曲第1番」に編曲
イ短調 6/8拍子 ポサートposato オクターヴ重音と中心部は、音階的パッセージやスタッカートによるアルペジオ
変ホ長調 6/8拍子 マエストーソmaestoso ABABA構成。A=オクターブ重音と音階。B=16音符の細かいリズムと全音符によるゆったりした旋律との対比がある
ホ長調 2/4拍子 アレグレットallegretto ABACAの小ロンド形式。重音(長3と6度)の重音奏法。フルートとホルンのかけ合いを模したと記している

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.3-2」
 ⇒リスト「パガニーニによる超絶絶技巧練習曲第5番<狩猟>」に編曲

10 ト短調 6/8拍子 ヴィヴァーチェvivace 16分音符のスタッカートとトリル

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.10-3」に編曲
11 ハ長調 3/4拍子 アンダンテandante-2/4拍子プレストpresto-テンポⅠtempoⅠ 3部形式。第1部分は重音。第2部分3連符によるリズミックな部分。第1部分に戻っていく

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.3-3」に編曲
12 変イ長調 4/4拍子 アレグロallegro D線とG線による幅広い跳躍音程を、レガートに弾く奏法

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.10-1」に編曲
13 変ロ長調 6/8拍子 アレグロallegro ダ・カーポの3部形式。第1部は3度重音下降音型の主題は<悪魔の微笑み>の俗称をもつ。中間部は16分音符による広い跳躍とオクターヴの半音階進行

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.3-4」に編曲
14 変ホ長調 2/4拍子 モデラートmoderato 行進曲風の旋律・リズムで3重音・4重音奏法で表現される
15 ホ短調 6/8拍子 ポサートposato ダ・カーポの3部形式。第1部はオクターヴ重音のシチリアーノ風の主題と変奏、スタッカートによる広い音域を音階的に上行する音型
16 ト短調 3/4拍子 プレストpresto 16分音符による無窮動。ノン・レガートレガートを弾き分ける。スモルツァンドとアクセントの変化などの技巧が発揮される

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.3-6」に編曲
17 変ホ長調 4/4拍子 ソステヌートsostenuto-アンダンテandante      ダ・カーポの3部形式。華麗な装飾音に彩られている同音を2つの弦で弾けるのはヴァイオリンとヴィオラのみに可能であるが、それを作曲者はみせつけている

 ⇒リスト「パガニーニる超絶技巧練習曲第2番<狩猟>」に編曲
18 ハ長調 6/8拍子 コレンテcorrente-4/4拍子アレグロallegro
ダ・カーポの3部形式。第1部はG線のみで弾かれ、中間部はスタッカートの3度重音による連続進行を多用
19 変ホ長調 4/4拍子 レントlento-アレグロ・アッサイallegro assai 序奏+3部形式。短い序奏=オクターヴ重音による。第1部はE線と他の弦との対話。第2部はG線のみで弾く

 ⇒シューマン「6つの演奏会用練習曲Op.3-5」に編曲
20 ニ長調 6/8拍子 アレグレットallegretto ダ・カーポの3部形式。第1部はDによる持続低音の上に旋律。中間部は各拍にトリルがついた16分音符による音階的なパッセージで彩られている
21 イ長調 4/4拍子 アモローソamoroso-プレストpresto
短い序奏の後、第1部アモローゾは6度の重音によるあまい旋律。第2部は16音符の音階的パッセージを、跳ばし弓で弾いていく
22 ヘ長調 6/8拍子 マルカートmarcato ダ・カーポの3部形式。第1部は6度・3度・10度の重音。第2部はニ短調となり、16分音符によるマルテラート奏法
23 変ホ長調 6/8拍子 ポサートposato ダ・カーポの3部形式。第1部はオクターヴ重音と高音域での半音階的下行音型。中間部はハ短調になり32音符の急速な下行音型
24 イ短調 6/8拍子 主題Temaクアジ・プレストquasi presto-変奏variezioni-終曲finale

 
主題=開放弦によってよい響きを出している。11の変奏。アルペジオ、オクターヴ奏法、高音と低音の対比、左手のピッツィカート、極端な高音での半音階を用いた変奏を展開。終曲はイ長調となり、華麗な部分

 ⇒リスト「パガニーニる超絶技巧練習曲第6番」に編曲
 ⇒ブラームス「パガニーニの主題による変奏曲Op.35」
 ⇒ラフマニノフ「パガニーニの主題による狂詩曲Op.43」





<参考ディスク>

CD UCCG6076

パガニーニ 「カプリース(全曲)Op.1」

ジェロモ・ミンツ(vn)
録音:1981年8月、9月  発売:2014/6/11



2014-2026

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